Κύριος Δημιουργός Δημιουργός / John Kricfalusi

Δημιουργός / John Kricfalusi

  • %CE%B4%CE%B7%CE%BC%CE%B9%CE%BF%CF%85%CF%81%CE%B3%CF%8C%CF%82 John Kricfalusi

img/creator/35/creator-john-kricfalusi.jpgΟ John K με τις δύο πιο διάσημες δημιουργίες του. «Όλοι είναι άσχημοι στην πραγματική ζωή. Απλά πρέπει να κοιτάξετε από κοντά. Κοιτάξτε μέσα στη μύτη κανενός».Τζον Κ , .Διαφήμιση:

Ο Michael John Kricfalusi (προφέρεται ως kris-fa-LOO-see, γεννημένος στις 9 Σεπτεμβρίου 1955), επίσης γνωστός ως John K., είναι Καναδός animator περισσότερο γνωστός ως ο δημιουργός του The Ren & Stimpy Show . Καθ 'όλη τη δεκαετία του '90, ήταν διάσημος για τα τρελά και τρελά κινούμενα σχέδια του, τα οποία δανείστηκαν σε μεγάλο βαθμό από την εποχή του 1940Χρυσή εποχήμικρού μήκους και είχε τεράστια επιρροή στο τηλεοπτικό animation κατά τη διάρκεια της αναγέννησης του animation της δεκαετίας.

Γεννημένος στο Chicoutimi του Κεμπέκ, ο Kricfalusi παρακολούθησε το Sheridan College για ακριβώς ένα εξάμηνο το 1978 πριν αποβληθεί λόγω κακής φοίτησης. Μετά τη μετακόμισή του στο Λος Άντζελες, πέρασε αρκετά χρόνια αναπηδώντας σε διάφορα στούντιο κινουμένων σχεδίων, κυρίως δουλεύοντας για τον Ralph Bakshi στα μέσα της δεκαετίας του 1980. Πανίσχυρο ποντίκι αναβίωση. Ωστόσο, ο Kricfalusi μισούσε ανοιχτά τα περισσότερα από τα έργα στα οποία δούλεψε και γενικά χώρισε από αυτά τα στούντιο σκληρά. Έχοντας κάψει πάρα πολλές γέφυρες για να συνεχίσει να δουλεύει με κινούμενα σχέδια, ο Kricfalusi ίδρυσε την εταιρεία εικονογράφησης Spümcø. Εκείνη την εποχή, το καλωδιακό κανάλι Nickelodeon έκανε μια πρόσκληση για κινούμενα σχέδια με γνώμονα τους δημιουργούς — «Nictoons» — και ο Spümcø ήταν ένας από τους πρώτους στη λίστα κλήσεων.

Διαφήμιση:

Το 1991, το The Ren & Stimpy Show απελευθερώθηκε στον κόσμο. Αμέσως αμφιλεγόμενο για το χυδαίο χιούμορ και το βίαιο slapstick του, το Daranged Animation το έκανε τεράστια επιτυχία με το κοινό που, όπως και οι δημιουργοί του, λαχταρούσαν τα αστεία και τα γραφικά που προηγουμένως βλέπονταν μόνο στα θεατρικά κινούμενα σχέδια της Χρυσής Εποχής. Έγινε ένα από τα πιο δημοφιλή και με επιρροή κινούμενα σχέδια της δεκαετίας του 1990, κάνοντας τον Spümcø σούπερ σταρ του κόσμου του animation. Δυστυχώς, παρά (ή μάλλον λόγω) της δημοτικότητάς του, η συνήθεια του Kricfalusi να δαγκώνει το χέρι που τον τάιζε συνεχίστηκε και η τελειομανία του επιδεινώθηκε, καθυστερώντας τα επεισόδια οπουδήποτε από αρκετούς μήνες έως ένα χρόνο. Στο αποκορύφωμα της δημοτικότητας της σειράς, αυτός και το στούντιο του απολύθηκαν από την παραγωγή και η εκπομπή συνέχισε την παραγωγή στο εσωτερικό του στούντιο κινουμένων σχεδίων της Nickelodeon.

Διαφήμιση:

Τα επόμενα χρόνια, ο Spümcø θα δημιουργούσε αρκετά μικρότερα έργα, κυρίως το πρωτοποριακό web cartoon The God Damn George Liquor Program , το πρώτο κινούμενο σχέδιο που δημιουργήθηκε με το Adobe Flash και το πρώτο κινούμενο σχέδιο που δημιουργήθηκε αποκλειστικά για το διαδίκτυο.

Το επόμενο μεγάλο έργο του Kricfalusi τον είδε να επιστρέψει στο Ρεν και Στίμπι για την τρελή αναγέννηση, Ren & Stimpy «Γελοιογραφία για πάρτι για ενήλικες» . Τώρα με καρτ μπάνς για να κάνει ό,τι ήθελε, ο Kricfalusi μάζεψε τα πάντα σχετικά με τη σειρά Up to Eleven , παίρνοντας ένα κάπως παραβατικό παιδικό καρτούν και κατευθύνοντας ολοταχώς στην περιοχή της Animated Shock Comedy. Δυστυχώς, αυτό το νέο έργο θα μαστιζόταν επίσης ακόμη περισσότερο καθυστερήσεις παραγωγής σε σχέση με τον προκάτοχό του. Η εκπομπή ακυρώθηκε μετά από τρία επεισόδια μετά από ομόφωνα αρνητική υποδοχή από κριτικούς και θαυμαστές.

Το 2012, ο Kricfalusi προσπάθησε να δημιουργήσει ένα indie short, Κουτιά χωρίς ετικέτες , μέσω του Kickstarter. Το έργο δεν θα μπορούσε να είναι περισσότερο μια καταστροφή. Η επικοινωνία με τους υποστηρικτές ήταν ελάχιστη, οι καθυστερήσεις ήταν συνεχείς και η διαχείριση των χρημάτων ήταν τρομερά κακή. Το κοντό ήταν τελικά κυκλοφόρησε, αν και επτά χρόνια μετά το γεγονός, και έτυχε αβυσσαλέας υποδοχής λόγω της κακής ποιότητας των κινουμένων σχεδίων του καθώς και του περιεχομένου του.

Μέχρι εκείνη τη στιγμή, η φήμη του Kricfalusi για κακοδιαχείριση έργων και ότι είναι μια σκληρή, καυστική προσωπικότητα ήταν αρκετά καλά γνωστή στο κοινό και είχε ήδη βλάψει την καριέρα του σε σημείο που μια επιστροφή ήταν πολύ απίθανη. Ωστόσο, τον Μάρτιο του 2018, πρώην υπάλληλοι της Spümco, Robyn Byrd και Katie Rice, κατηγόρησαν δημοσίως την Kricfalusi ότι τους καλλωπίζει, πολλαπλές περιπτώσεις βιασμού και κατοχής παιδικής πορνογραφίας —μερικοί από τους οποίους παρουσίαζαν τον εαυτό του ως τον κακοποιό— και αρκετοί από τους συναδέλφους του Kricfalusi εμφανίστηκαν υποστηρίζουν τους ισχυρισμούς τους. Ενώ ο Kricfalusi δεν οδηγήθηκε ποτέ στο δικαστήριο λόγω της παραγραφής, η φήμη του δέχτηκε τόσο τρομερό χτύπημα που ανακοίνωσε την μισή απόσυρσή του από τα animation σύντομα μετά.

Δεν πρέπει να συγχέεται με τον συνάδελφο του Καναδού και τραγουδιστή των Steppenwolf John Kay, ούτε με τον τραγουδιστή της ποπ από τη Φλόριντα John K. ή τον Αμερικανό ηθοποιό John Krasinski.

Μπορείτε να βρείτε το προσωπικό του blog .


Εκπομπές στις οποίες έχει δουλέψει / Τα έργα του περιλαμβάνουν:

  • : Indie short.
  • The New Adventures of Mighty Mouse και Heckle & Jeckle : Καλλιτέχνης Storyboard.
  • The Smurfs Christmas Special : Καλλιτέχνης διάταξης.
  • The Snorks : Layout artist στην πρώτη σεζόν. Προφανώς αποβλήθηκε επειδή «ζωγράφισε πολύ επίπεδη». (Αυτό προέρχεται από τη Hanna-Barbera.)
  • Ρίτσι Ριτς : Layout artist για τη δεύτερη σεζόν.
  • Pac-Man : Καλλιτέχνης διάταξης.
  • The Mork & Mindy/Laverne & Shirley/Fonz Hour : Καλλιτέχνης διάταξης για Laverne & Shirley με τους Fonz τμήματα.
  • Οι Τζέτσονς : Επόπτης διάταξης. Έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με το «Hi-Tech Wreck». Θεωρείται επίσης μια από τις λίγες εκπομπές της δεκαετίας του '80 στις οποίες δούλεψε δεν το έκανε μισώ.
  • Κατά τη διάρκεια του χρόνου του στη Hanna-Barbera, συνεισέφερε ένα πορνογραφικό κόμικ παρωδίας Flintstones στο τεύχος #9 του Robert Crumb's Φρικιό περιοδικό με το ψευδώνυμο Billy Bunting.
  • Heathcliff & οι Catillac Cats : Σχεδιαστής χαρακτήρων την πρώτη σεζόν. Δήλωσε ότι το μόνο διασκεδαστικό μέρος ήταν η δημιουργία νέων σχεδίων χαρακτήρων.
  • Galaxy High : Γραφικά.
  • Mighty Mouse: The New Adventures : Ανώτερος σκηνοθέτης κατά την πρώτη σεζόν και σκηνοθέτησε ο ίδιος οκτώ επεισόδια.Λίστα'Night on Bald Pate', 'Me-Yowww!', 'Night of the Bat-Bat', 'Scrappy's Field Day', 'The Littlest Tramp', 'The League of Super-Rodents', 'The Ice Goose Cometh' , 'Mighty's Benefit Plan'
  • (σύντομη): Βοηθός πλήκτρων χρώματος χαρακτήρων και φόντου.
  • Το κορίτσι του Μπόμπι : Μια προτεινόμενη ταινία κινουμένων σχεδίων που θα είχε φτιαχτεί με τον μέντορά του Ralph Bakshi. Δεν έπεσε ποτέ από το έδαφος, δυστυχώς.
  • Στρατιωτικό Μπέβερλι Χιλς : σχεδίασε το άνοιγμα των μονάδων κινουμένων σχεδίων.
  • Οι νέες περιπέτειες του Beany και του Cecil : Παραγωγός/Σκηνοθέτης
  • Tiny Toon Adventures : Έκανε κάποιες πρώιμες εργασίες σχεδίασης ενώ η παράσταση ήταν στην κόλαση του Development. Πιστώθηκε ως σχεδιαστής μοντέλων στο 'Who Bopped Bugs Bunny?'
  • Harlem Shuffle , ένα μουσικό βίντεο των Rolling Stones από το άλμπουμ τους Βρομικη δουλειά .
  • The Ren & Stimpy Show : Δημιουργός και φωνή του Ren Höek από την αρχή της σειράς μέχρι την απόλυσή του το 1992.
  • 2 Ηλίθιοι Σκύλοι : Παρείχε «κακογουστιά» για την πλαστογράφηση των επεισοδίων «Κόκκινο». Κοκκινοσκουφίτσα .
  • The Goddamn George Liquor Program : Αξιοσημείωτη ως η πρώτη σειρά κινουμένων σχεδίων που δημιουργήθηκε με χρήση του Adobe Flash και η πρώτη σειρά κινουμένων σχεδίων που δημιουργήθηκε αποκλειστικά για το διαδίκτυο.
    • Το καστ αυτού του προγράμματος εμφανίστηκε επίσης στη βραχύβια κωμική σειρά Spumco Comic Book .
  • Σαββατοκύριακο Pussy Hunt : Ένα Spin-Off του προγράμματος George Liquor, που είναι άλλο ένα πρώιμο καρτούν του Adobe Flash.
  • Σε τι χρησιμεύουν τα Pee Boners : Flash animation μικρού μήκους με πρωταγωνιστές τον Slab και τον Ernie.
  • Μουσικά βίντεο κινουμένων σχεδίων για το Επίμονος Δ τραγούδια «Fuck Her Gently» και «Classico». Σύμφωνα με την Κέιτι Ράις, ο Τζον στην πραγματικότητα δεν έκανε καθόλου δουλειά για τον πρώτο - φτιάχτηκε εξ ολοκλήρου από το νεότερο προσωπικό του στούντιο και ο Τζον δεν το παρακολούθησε καν μέχρι 5 χρόνια μετά την ολοκλήρωσή του.
  • The Ripping Friends : προορίζεται να γίνει πνευματικός διάδοχος The Ren & Stimpy Show αλλά τα καναδικά τηλεοπτικά πρότυπα τον ανάγκασαν να κρατήσει τους χαρακτήρες στο μοντέλο και να ανακυκλώσει τα σχέδια, δύο πράγματα στα οποία είναι πολύ ενάντια και μισεί αυτό που έγινε .
  • Γιάκε όχι Μαρίκο (PS2 JPN): Σχεδίασε και κινούσε τους χαρακτήρες στην εισαγωγή, αν και απέρριψε τη δουλειά του σε αυτό ως «αρκετά ήπιο».
  • Go Go Hyper Grind : Σχεδίασε τους χαρακτήρες στο παιχνίδι με τον Spumco, καθώς και ως συμπαραγωγό.
  • Ren & Stimpy «Γελοιογραφία για πάρτι για ενήλικες» : Δημιουργός και φωνή του Ren Höek.
  • Μου λείπεις : Μουσικό βίντεο για την Björk , από το άλμπουμ της Θέση .
  • Τρία σορτς Yogi Bear .
  • Δύο μικρού μήκους κατασκευασμένες για τηλεόραση βασισμένες στο The Jetsons. Έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο ενώ εργαζόταν για την αναβίωση της δεκαετίας του '80.
  • Heartaches: Μια σειρά flash στα έργα του.
  • He Hog The Atomic Pig: Μια ιδέα κινουμένων σχεδίων που προσπάθησε να παρουσιάσει.
  • Ένας ιδιαίτερα διαταραγμένος καναπές Simpsons (Ένας σύνδεσμος .)
    • Επέστρεψε για να φτιάξει για το «Treehouse of Horror XXVI».
  • Το μουσικό βίντεο 'Close, but No Cigar' για«Παράξενος Αλ Γιάνκοβιτς»..
  • Cans Without Labels (2019): Ένα μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων που χρησιμοποίησε το kickstarter για να χρηματοδοτήσει.
  • Free Birds : Έκανε προπαραγωγή στην ταινία και δημοσίευσε μεγάλο μέρος της τέχνης του για αυτήν
  • Κάνω τέχνη για την περιοδεία Bangerz της Miley Cyrus.
  • Κάνοντας μικρού μήκους κινούμενα εμπορικά bumpers για Ενήλικες κολύμβηση.
  • Happy Happy Joy Joy: The Ren And Stimpy Story : Συνεντευξιαζόμενος.

Τα έργα του John Kricfaluci παρέχουν παραδείγματα:

  • Εναλλακτικός σχολιασμός DVD: Έκανε σχολιασμό για τα DVD Ren και Stimpy, συμπεριλαμβανομένων ορισμένων επεισοδίων μετά την απόλυσή του από την εκπομπή.
  • Άλαν Σμίτι:
    • ο Ρεν και Στίμπι Το επεισόδιο 'Nurse Stimpy', με το οποίο ο John ήταν εντελώς δυσαρεστημένος, πιστώνεται στον Raymund Spum.
    • Συνέβαλε με ένα κόμικ παρωδίας των Flintstones στο τεύχος 9 του Robert Crumb's Φρικιό περιοδικό με το ψευδώνυμο Billy Bunting, μια αναφορά στον λογοτεχνικό χαρακτήρα
    • Έγραψε επίσης διαβόητες εμπρηστικές κριτικές για έμψυχα ζώα και Επιστρέψαμε! Η ιστορία ενός δεινοσαύρου με το όνομα Tom Payne, εμψυχωτής και ιστορικός.
  • Μουσικό βίντεο κινουμένων σχεδίων: Δημιουργήθηκαν πολλά, όπως αναφέρονται παραπάνω.
  • Εξέλιξη Τέχνης : Ενώ πάντα σχεδίαζε και κινούσε με το σήμα κατατεθέν του στυλ, η μετάβασή του σε δισδιάστατα κινούμενα σχέδια υπολογιστή με Flash είχε σαφώς επίδραση σε αυτό, καθώς αναδημιουργούσε τον ίδιο τύπο κινούμενων σχεδίων που είχε φτιάξει προηγουμένως με ένα σύνολο εργαλείων που δεν όλα προορίζονται για αυτό. Μόλις εμφανίστηκε ο Toon Boom, που του επέτρεψε να κάνει χειροποίητα σχέδια χωρίς χαρτί, ορκίστηκε ποτέ να μην κάνει ξανά κινούμενα σχέδια στο χαρτί.
  • Έκκληση συγγραφέα:
  • Σημαντικό χτύπημα: The Ren & Stimpy Show , χωρίς αμφιβολία. Αν και η διαβόητη φήμη του που προκλήθηκε από την ίδια εκπομπή σήμαινε ότι τελικά θα παρέμενε ένα One-Hit Wonder.
  • Έσπασε την Κλίμακα Βαθμολογίας : Έκανε κριτική Συννεφιά με πιθανότητα κεφτεδάκια επί , δίνοντάς του μια βαθμολογία «μηδέν» παρόλο που του αρέσουν μερικά πράγματα σε αυτό, όπως τα γραφικά. Προσθέτει ότι αυτό ήταν στην πραγματικότητα μια καλή βαθμολογία, καθώς συνήθως δίνει αρνητικούς αριθμούς σε πρόσφατες ταινίες κινουμένων σχεδίων.
  • Καναδάς, ε; : Ένας ντόπιος του Chicoutimi του Κεμπέκ, κορόιδευε τα καναδικά στερεότυπα σε κομμάτια όπως το «The Royal Canadian Kilted Yaksmen».
  • Career Resurrection : Το επιχείρησε όταν προσπάθησε να ξεκινήσει ένα νέο στούντιο κινουμένων σχεδίων στη Φλόριντα το 2018, αλλά απέτυχε όταν απολύθηκε αμέσως από το στούντιο και στη συνέχεια μπήκε στη μαύρη λίστα από το Cartoon Network, το Adult Swim και το Nickelodeon, όταν κυκλοφόρησαν νέα για τη σεξουαλική του σχέση. συμπεριφορά αρπακτικών.
  • Cast of Snowflakes : Τα κινούμενα σχέδια του είναι γεμάτα από αυτά, σχεδόν όλα βασισμένα σε ανθρώπους ή ηθοποιούς που είχε παρατηρήσει ο Κρικφαλούσι σε όλη του τη ζωή.
  • Cloud Cuckoo Lander: Οι χαρακτήρες στο έργο του φαίνονται όλοι αρκετά τρελοί ή δυσλειτουργικοί.
  • Αντίθεση χρωμάτων : Έχει γράψει πολλές αναρτήσεις ιστολογίου με λεπτομέρειες σχετικά με τον τρόπο σωστής χρήσης της χρωματικής αντίθεσης στα κινούμενα σχέδια. Έχει επίσης σημειώσει πώς τα anime είναι γεμάτα με καλούς μίκτες χρωμάτων (ένα ασυνήθιστο διάλειμμα από τη γενική του απέχθεια για τα μοντέρνα κινούμενα σχέδια).
  • Παραπονιέστε για τις εκπομπές που δεν παρακολουθείτε : Ένα μάλλον κακόφημο έμψυχα ζώα : με το ψευδώνυμο Tom Paine, έριξε το σόου πριν προβληθεί, παραδεχόμενος ακόμη και ότι δεν είχε παρακολουθήσει ολόκληρο επεισόδιο (υποτίθεται για κακία στον Tom Rugger και το προσωπικό του Tiny Toon Adventures λόγω δημιουργικών διαφορών ).
  • Αντίδραση δημιουργού : Για έναν τύπο που ήταν διαβόητος για τις υπεροπτικές κριτικές του στα δημοφιλή κινούμενα σχέδια, ο μόνος καλλιτέχνης με τον οποίο φαινόταν να δυσκολεύεται περισσότερο ήταν ο ίδιος:
    • Ο Kricfalusi ήταν επικριτικός για την πρώιμη δουλειά του, ιδιαίτερα για Mighty Mouse: The New Adventures και The Ren & Stimpy Show . Προειδοποίησε ακόμη και τους θαυμαστές του να μην μελετήσουν τα κινούμενα σχέδια του, αλλά μάλλον όλες τις επιρροές του—«Για ό,τι έκανα σωστά, υπήρχαν πολλά λάθη».
    • Δεν του άρεσε το πώς αναγκάστηκε (υποτίθεται) να προσθέσει δυνατά θέματα ενηλίκων για να Ren & Stimpy «Γελοιογραφία για πάρτι για ενήλικες» .
    • Απέρριψε τις συνεισφορές του στο βιντεοπαιχνίδι Yoake No Mariko ως «αρκετά ήπιο».
  • Creator Breakdown : Σύμφωνα με τον William Wray, ένας συνδυασμός της απώλειας του John Ρεν και Στίμπι , αφήνοντας την επιτυχία της παράστασης να πάει στο κεφάλι του και Η απώλεια της πολύχρονης φίλης του Lynne Naylor κατά τη διάρκεια της παραγωγής του ήταν όλοι παράγοντες στην καριέρα του που σταδιακά κατηφόρα από τότε. Το γεγονός ότι προσπαθούσε και απέτυχε παταγωδώς να αντιμετωπίσει τις κακές αναμνήσεις της σκληρής παιδικής του ηλικίας (που συχνά έμπαινε στην ίδια την παράσταση), έπασχε από δύο αδιάγνωστες ψυχικές ασθένειες (συμπεριλαμβανομένης της διπολικής διαταραχής) και ήταν βαριά αλκοολικός δεν βοηθήστε σε αυτό. «Από όσο ξέρω αυτό που φαινόταν να πυροδότησε την πραγματική υποκριτική ήταν η απώλεια της μακρόχρονης κοπέλας του, η άνοδος της δύναμης/φήμης του και μετά η απώλεια του Ren And Stimpy. Αυτή η τριπτυχία συναισθηματικών υψηλών και χαμηλών πτώσεων φάνηκε να τον άνοιξε σε ένα είδος απόλυτης απερισκεψίας και τον βύθισε σε ένα πικρό μαρτύριο χωρίς αιχμαλώτους. Ο Spumco έγινε πραγματικά ο Οίκος λατρείας του John K., χωρίς φωνές λογικής. Νομίζω ότι ήταν λαμπρός και πρωτότυπος οραματιστής που ήταν αρκετά έξυπνος για να ξέρει ότι χρειαζόταν ένα μοναδικό πλήρωμα καλλιτεχνών και συγγραφέων για να κάνει το R και το S υπέροχο, αλλά αφού το έσκασε, ξέχασε ότι είχε μια εξαιρετική ομάδα, υπέροχο timing σε ένα χαμηλή άμπωτη στον κόσμο των Animation, ένα υπέροχο νέο δίκτυο που πίστεψε σε αυτόν και του χάρισε τον κόσμο και την αγάπη εκατομμυρίων θαυμαστών».
  • Creator Killer : Η αποτυχία του Κινούμενα σχέδια για πάρτι ενηλίκων εξασφάλισε ότι δεν θα διηύθυνε ποτέ ξανά άλλη κύρια εκπομπή κινουμένων σχεδίων και η επακόλουθη αγωγή με τους Carbunkle Cartoons για τη μη πληρωμή τους για τη δουλειά σε αυτό οδήγησε την εταιρεία του, Spumco, σε χρεοκοπία. Ο Kricfalusi αναγκάστηκε να επιμείνει σε περίεργες δουλειές κινουμένων σχεδίων όπως μουσικά βίντεο και τηλεοπτικά bumpers από τότε. Προσπάθησε να δημιουργήσει ένα νέο στούντιο κινουμένων σχεδίων στη Φλόριντα, αλλά δεν τελείωσε καλά, καθώς απολύθηκε αμέσως από το στούντιο μόλις ήρθαν στο φως νέα για τη σεξουαλικά επιθετική συμπεριφορά του τον Μάρτιο του 2018, καταστρέφοντας ό,τι λίγο του είχε απομείνει από μια καριέρα.
  • Darker and Edgier : Τα κινούμενα σχέδια του σε αντίθεση με ό,τι άλλο κυκλοφόρησε τη δεκαετία του '90 — ποιο άλλο κινούμενο σχέδιο των αρχών της δεκαετίας του '90 μπορείτε να ονομάσετε όπου οι χαρακτήρες περνούν εφιαλτικά ψυχοδράματα, ξυλοκοπούν βάναυσα κάποιον επειδή έπαιξαν παιχνίδια μυαλού μαζί τους ή μαδάνε τις ρίζες τους των δοντιών από τα ούλα τους; Το έργο του μετά το πρωτότυπο Ren and Stimpy τείνει να εξάγει τη χυδαιότητα και το θέμα των ενηλίκων ακόμη περισσότερο, και πολύ περισσότερο από ό,τι ακόμη και τα περισσότερα σύγχρονα κινούμενα σχέδια για ενήλικες είναι πρόθυμα να πάνε.
  • Ανάλογα με τον καλλιτέχνη: Ο Kricfalusi πήρε αυτό το τροπάριο μέχρι το Έντεκα, έχοντας επιτρέψει στους καλλιτέχνες του να πειραματιστούν με τα δικά τους ξεχωριστά στυλ στην εκπομπή, ως μια κλήση στο πώς ο Bob Clampett επέτρεψε στους εμψυχωτές του να αποκλίνουν από τα επίσημα φύλλα μοντέλων χαρακτήρων για να κάνουν ένα συγκεκριμένο πόζα ή έκφραση.
  • Deranged Animation : Θεωρεί ότι αυτό είναι η κύρια έλξη των καρτούν - ο μεγαλύτερος λόγος που μπήκε στη βιομηχανία του animation ήταν για να το επαναφέρει σε αυτό που θεωρούσε τα λιγότερο ενδιαφέροντα καρτούν της δεκαετίας του '80.
  • Development Hell : Το τελευταίο του έργο, Κουτιά χωρίς ετικέτες , πέτυχε τον στόχο του στο Kickstarter το 2013, αλλά ολοκληρώθηκε και κυκλοφόρησε μέχρι το 2019.
  • Digital Destruction : The Trope Namer είναι ένα από τα άρθρα του που αναφέρεται στο πώς τα έκαναν οι «αποκαταστάσεις» παλαιότερων κινουμένων σχεδίων χειρότερος από πριν. Προφανώς έγραψε τα άρθρα ως απάντηση σε κακές «αποκαταστάσεις» του Ρεν και Στίμπι Συσκευασίες DVD που δημιουργήθηκαν από το DVNR.
  • Doing It for the Art : Ο λόγος που ο Kricfalusi έγινε σκιτσογράφος ήταν για να επαναφέρει το εκκεντρικό, άναρχο, γενικό κινούμενο σχέδιο κινουμένων σχεδίων στο mainstream και έβαλε τέλος στο σκληρό, άψυχο, τυποποιημένο τηλεοπτικό animation που κυριαρχούσε εκείνη την εποχή.
  • Σχόλιο DVD: Έκανε αρκετούς σχολιασμούς για τον δεύτερο και τον τρίτο τόμο της σειράς Looney Tunes Golden Collection, αλλά αρνήθηκε να κάνει άλλα από αυτά λόγω των παραπόνων του για την Ψηφιακή Καταστροφή σε αυτά τα σετ. Περιέργως, έδωσε ένα ακόμη σχόλιο για τον πέμπτο τόμο. Έδωσε επίσης ορισμένα σχόλια για τον αξιωματούχο Ποπάι Σετ DVD και σετ καρτούν του Thunderbean Wartime. Προφανώς, έδωσε και σχόλια για The Ren & Stimpy Show Σετ DVD, ακόμα και για τα επεισόδια που δεν δούλεψε.
  • Fanservice : Τα έργα του, ειδικά τα έργα του μετά το Ren και το Stimpy, είναι γεμάτα με καμπύλες και μπούστο, συχνά ντυμένα λιγοστά ή περιστασιακά γυμνά κορίτσια, και θεωρούσε ότι τα σέξι κορίτσια αποτελούν σημαντικό μέρος των κινουμένων σχεδίων. Δείτε το 'Naked Beach Frenzy' για ένα μόνο παράδειγμα αυτού.
  • Flip-Flop of God: Για τη σεξουαλικότητα του Ren And Stimpy.
    • Έχει αναφερθεί ότι είπε ότι δεν ήξερε ή δεν τον ένοιαζε αν ήταν ομοφυλόφιλοι (λέγοντας ότι «δεν ήταν δική του δουλειά»), αλλά είναι αρκετά ξεκάθαρο ότι το APC είναι κάτι που μπορεί να συμβεί.
    • Συνήθως έλεγε ότι είναι γκέι μόνο «όταν είναι αστείο».
  • Ο Θεός δεν κατέχει αυτόν τον κόσμο: Η Nickelodeon είχε τα δικαιώματα για The Ren & Stimpy Show , έτσι συνέχισαν την παραγωγή χωρίς τον Kricfalusi αφού του έλυσαν το συμβόλαιο. Πήρε πραγματικά άλλη μια ευκαιρία να ελέγξει τη δημιουργία του όταν επέστρεψε για το Κινούμενα σχέδια για πάρτι ενηλίκων αναβίωσης, αλλά ήταν η τελευταία φορά που θα είχε οποιαδήποτε επίσημη ανάμειξη με το franchise, καθώς επιβεβαιώθηκε ότι, υπό το φως του νόμιμου σκανδάλου βιασμού, η επανεκκίνηση του Comedy Central γίνεται χωρίς καμία απολύτως ανάμειξη από τον Kricfalusi.
  • Gray-and-Grey Morality : Δεν θα βρείτε πολύ ξεκάθαρη ηθική στα έργα του. Όλοι οι χαρακτήρες του είναι είτε τρελοί ή έχουν κάποιες σοβαρές κακίες ή ελαττώματα προσωπικότητας που προκαλούν σύγκρουση μεταξύ τους.
  • Grossout Show : The Trope Maker είναι The Ren & Stimpy Show . Πήρε αυτό το Up to Eleven in Adult Party Cartoon. Τελικά βαρέθηκε τα χυδαία φίμωτρα και ήθελε να επικεντρωθεί περισσότερο στην προσωπικότητα και την υποκριτική στα κινούμενα σχέδια του.
  • Gross-Up Close-up: Πρωτοπόρος στη χρήση αυτού στο Ρεν και Στίμπι .
  • Έκανε επίσης:
    • Αυτόπαράφρων με τον Björk.
    • Υπό την προϋπόθεση για τη Miley Cyrus ' 2013-14 bangerz περιοδεία.
    • Έκανε για το τραγούδι του Weird Al 'Close But No Cigar'.
  • Ξεκαρδιστική καταχρηστική παιδική ηλικία: Του άρεσε να εξορύσσει σκληρά παιδιά για όλη την κωμωδία που αξίζει, ειδικά με τη μορφή «παραδοσιακών» πατεράδων όπως ο George Liquor και ο Anthony's Dad.
  • Homoerotic Subtext: A John K trademark. Χρησιμοποιήθηκε σε όλα τα κινούμενα σχέδια του, ειδικά στο Ren & Stimpy. Ήταν ειδικός στην εύρεση τέτοιου περιεχομένου σε άλλα κινούμενα σχέδια, ιδιαίτερα σε ταινίες της Disney.
  • Συνεχίστε να κυκλοφορείτε τις κασέτες:
    • Δεδομένου ότι η ληστρική του συμπεριφορά ήρθε στο φως, είναι πολύ απίθανο κάποιο από τα κινούμενα σχέδια του (εκτός από The Ren & Stimpy Show ) θα δούμε ποτέ επίσημη επανέκδοση στο μέλλον.
    • Αυτό είναι διπλό για οποιοδήποτε από τα ανεξάρτητα έργα του, καθώς αυτά εξακολουθούν να ανήκουν σε αυτόν προσωπικά και είναι πολύ απίθανο κάποιος να πληρώσει δικαιώματα για να τα κυκλοφορήσει επίσημα. πόσο μάλλον η οικογένεια του Kricfalusi να θέλει να τους κληρονομήσει στο μέλλον.
  • Later Installment Weirdness : Τα κινούμενα σχέδια του από τη δεκαετία του 2010 και μετά εγκατέλειψαν τη διάσημη πόζα για να ποζάρουν Limited Animation και χονδροειδές χιούμορ του Ren και του Stimpy υπέρ ενός πολύ χαλαρό, καθαρά σουρεαλιστικό στυλ κινουμένων σχεδίων και χιούμορ, και σπάνια, έως ποτέ, κάτι που να μοιάζει με πλοκές ή αφηγήσεις. Ισχυρίστηκε ότι αφού έβλεπε έναν τόνο κινουμένων σχεδίων στις αρχές της δεκαετίας του 1930, είχε απλώς βαρεθεί το παλιό του στυλ και αποφάσισε να πάει σε διαφορετική κατεύθυνση.
  • Όνομα Line-of-Sight: Ο George Liquor ονομάστηκε για ένα κατάστημα ποτών που πέρασαν μαζί με έναν συνάδελφό του στο Λος Άντζελες. Ο John εμπνεύστηκε αμέσως να δημιουργήσει έναν χαρακτήρα γύρω από το όνομα. Ομοίως, ο Rev. Jack Cheese πήρε το όνομά του από το πολιτισμικό του σοκ που ανακάλυψε το πραγματικό τυρί jack μετά την άφιξή του στην Αμερική (το τυρί jack δεν είναι διαθέσιμο στον Καναδά).
  • Lying Creator : Το λιγότερο, πολλές από τις ιστορίες του για τον Spumco και την καριέρα του στο animation είχαν τεθεί υπό αμφισβήτηση από τους σύγχρονους του animation, ειδικά όσον αφορά τις απόψεις του για την ιστορία των Ren και Stimpy.
  • Magnum Opus Dissonance
    • Τον θυμούνται περισσότερο για τους Ren και Stimpy, αλλά ο Kricfalusi θεωρούσε τον George Liquor τον πιο δυνατό χαρακτήρα του.
    • Ενώ είναι τόσο επικριτικός για το APC όσο και ο επόμενος τύπος, θεώρησε το επεισόδιο APC «Altruists» ως το καλύτερο επεισόδιο του Ren and Stimpy που έχει κάνει ποτέ. Περιττό να πούμε ότι οι οπαδοί διαφώνησαν μαζί του. Σκληρός.
  • Not So Different : Πρώην συνάδελφοι έσπευσαν να επισημάνουν ότι μπορεί να ήταν εξίσου δημιουργικά πνιγμένος με τους «μη καλλιτέχνες» (στελέχη, συγγραφείς κ.λπ.) που δαιμονοποίησε καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του. Ενώ κατηγόρησε τα στελέχη του Νικ ότι στειρώνουν πάρα πολλά αστεία και κάνουν Ρεν και Στίμπι πολύ μαλακό, ακριβώς όπως πολλοί πρώην υπάλληλοι της Spumco είπαν ότι ήταν εξίσου αν όχι περισσότερο απαιτώντας ωστόσο την εμμονική του προσοχή στη λεπτομέρεια και τη συνήθεια του να καταστρέφει ξεκάθαρα τη δουλειά των καλλιτεχνών αν δεν πληρούσαν τα ακριβή πρότυπά του, τα οποία ήταν συχνά ασαφή. Επίσης, παρά την περιφρόνησή του για τα σεντόνια μοντέλων και τις στοκ πόζες που ήταν ο κανόνας στο The Dark Age of Animation (όταν άρχισε να εργάζεται), απαγόρευσε στους καλλιτέχνες του να παρεκκλίνουν ποτέ από τα σχέδια διάταξης του. Λέγοντας, αφού απολύθηκε από Ρεν και Στίμπι , το επεισόδιο 'Stimpy's Cartoon Show' άλλαξε ελάχιστα από τη σάτιρα του στο Executive Meddling σε ένα Take That! από τους πρώην υπαλλήλους του προς αυτόν (προσέξτε τα γυαλιά του Ρεν με κέρατο, τα ίδια που φορούσε τότε ο Κρικφαλούσι).
  • Εκτός μοντέλου: Ο Κρικφαλούσι έφτασε στα άκρα αυτό το τροπάριο — δεν χρησιμοποίησε ποτέ φύλλα μοντέλων πέρα ​​από το να δημιουργήσει μια γενική ιδέα για το πώς έμοιαζε ο χαρακτήρας και έκανε κυριολεκτικό κανόνα να μην πάντα σχεδιάστε έναν χαρακτήρα με τον ίδιο τρόπο ή με την ίδια έκφραση ή πόζα περισσότερες από μία φορές. Πιστεύει ότι οι χαρακτήρες πρέπει να έχουν μόνο μερικούς γενικούς κανόνες για το πώς εμφανίζονται και τα υπόλοιπα πρέπει να εναπόκεινται στους καλλιτέχνες να τους υπερβάλουν όπως τους βολεύει. Σημειώστε ότι το κάνει δεν εννοεί «Draw Badly» — εξακολουθεί να έχει τους καλλιτέχνες του να χρησιμοποιούν βασικές δεξιότητες όπως η κατασκευή και η γραμμή δράσης, γιατί όπως τόνισε, κάτι σχετικά με το σχέδιο πρέπει να έχει νόημα, διαφορετικά ο καλλιτέχνης δεν θα έχει κανέναν έλεγχο πάνω στο έργο του. Επίσης, ανατρέπεται στο ότι οι εμψυχωτές του εξακολουθούσαν να ακολουθούν τα σχέδια διάταξης του σε ένα μπλουζάκι.
  • Παλιά Ντροπή: The Ripping Friends . Επίσης δεν του άρεσε να μιλάει για τα δικά του ντροπιαστική επίπεδη περίοδος της δεκαετίας του '80 '—αναφερόμενος στο πραγματικά πρώιμο έργο του, συγκεκριμένα. Επίσης δεν είναι περήφανος για τις θητείες του σε πολλές εκπομπές κινουμένων σχεδίων της δεκαετίας του 1980 όπως π.χ The Snorks , He-Man and the Masters of the Universe (1983) , και τα λοιπά.
  • Βαθμολογία M για Manly : Τα έργα του είναι ξεδιάντροπα σοβινιστικά και καταβάλλουν κάθε προσπάθεια για να το παίξουν αυτό ως μέρος της φύσης τους χωρίς υπολογιστή. Δεν πρέπει να αποτελεί έκπληξη, καθώς ο Kirk Douglas είναι το είδωλο του Kricfalusi, καθώς και το γεγονός ότι ο Kricfalusi είναι μεγάλος θαυμαστής τουΣκοτεινή ταινίακαι η απολύτως βίαιη περίοδος των 90's του UFC.
  • Υποκείμενο πραγματικότητας: Τα κινούμενα σχέδια του είναι γεμάτα από αυτό, και δεν έκανε μυστήριο ότι πολλά από τα κινούμενα σχέδια του βασίστηκαν ή εμπνεύστηκαν με άλλο τρόπο από γεγονότα της πραγματικής ζωής.
    • Ρεν και Στίμπι έκανε πρεμιέρα στο τέλος της κρίσης του AIDS και ένα μεγάλο μέρος της διαμάχης της ήταν οι Αμερικανοί γονείς που όχι μόνο έβρισκαν την παράσταση αηδιαστική αλλά φοβόντουσαν τις συνέπειες των παιδιών που γελούσαν με τα σωματικά υγρά σε μια εποχή που το μεγαλύτερο μέρος της χώρας τα φοβόταν εξωτερικά. Ο Κρικφαλούσι, όντας ο τύπος που θεωρούσε τη χυδαιότητα ως την πιο ανθρώπινη πηγή κωμωδίας, έκανε αυτό ένα μεγάλο μέρος της απήχησης της παράστασης.
    • Δεν είναι τυχαίο ότι πολλά επεισόδια της εμβληματικής εκπομπής του επικεντρώνονται γύρω από την ψυχική αστάθεια του Ρεν, λαμβάνοντας υπόψη την τελική ανακάλυψη ότι ο Κρικφαλούσι πάσχει τόσο από διπολική διαταραχή όσο και από ΔΕΠΥ, και τα δύο έκανε αυτοθεραπεία με αλκοόλ.
    • Όλες οι απεικονίσεις του υβριστικών ή υπερβολικά αυστηρών χαρακτήρων πατέρα, ειδικά ο Τζορτζ Λικόρ, ήταν ο τρόπος του Κριφαλούσι να εκτονώσει τον θυμό του στον υπερ-αρρενωπό πατέρα του. Τα κινούμενα σχέδια στα οποία εμφανίζονται βασίζονται σε μεγάλο βαθμό στους τρόπους με τους οποίους ο πατέρας του τον εκφοβίζει ως παιδί. Ο πρεσβύτερος Kricfalusi έδωσε ακόμη και τη φωνή του πατέρα του Ren στο «Ren Seeks Help».
    • Το «Fire Dogs II» έχει περιγραφεί από τον Kricfalusi ως ένα ντοκιμαντέρ για το πώς ήταν να δουλεύεις με τον Ralph Bakshi.
    • Το «Stimpy's Pregnant» βασίστηκε σε έναν συνδυασμό μιας πολύ πρώιμης ιστορίας για ένα επεισόδιο των Ren και Stimpy και της πραγματικής εγκυμοσύνης της καλλιτέχνιδας Spumco, Annmarie Ashkar Mccarty.
    • Σε μια πιο τραγική νότα, τα κινούμενα σχέδια του είδαν μια εισροή χαρακτήρων φυλάκισης στα δεκαπέντε χρόνια που φλέρταρε (διαβάστε: βίαζε) πολλές έφηβες.
  • Reclusive Artist : Αφού αποκαλύφθηκε η ληστρική συμπεριφορά του προς τις γυναίκες και τους εφήβους τον Μάρτιο του 2018, διέγραψε σχεδόν όλους τους λογαριασμούς του στα social media και εξαφανίστηκε από τα φώτα της δημοσιότητας. Το μόνο έργο του Κρικφαλούσι από τότε ήταν το περιβόητο Κουτιά χωρίς ετικέτες μικρός. Ωστόσο, ο Kricfalusi εμφανίστηκε αργότερα στο Happy Happy Joy Joy: The Ren and Stimpy Story ντοκιμαντέρ, το οποίο κυκλοφόρησε το 2020.
  • Παράπτωμα με τέλος ρόλου: Η διαβόητη κακή ιδιοσυγκρασία και η επιθετική συμπεριφορά του Kricfalusi οδήγησαν σε αυτό το τροπάριο περισσότερες από μία φορές για αυτόν και τελικά κατέστρεψαν την καριέρα του εντελώς:
    • Ενώ το περιεχόμενό του φακέλου-ώθησης του The Ren & Stimpy Show ήδη έκανε τη σχέση του με το Nickelodeon δύσκολη, δεν είχε να κάνει με την απόλυση του Kricfalusi απ' όσο επιμένει. Μάλλον, ήταν η ισχνή υπομονή του δικτύου με την απέριττη στάση του Kricfalusi και την άρνηση να συνεργαστεί. Το επίμαχο πλημμέλημα που τον απέλυσε ήταν το πιο πεζό έγκλημα της αποστολής της στελέχους της Nickelodeon, Linda Simensky, μιας επιστολής με ισχυρή διατύπωση, λέγοντας ότι τα επεισόδια θα «κοστίζουν όσο κόστιζαν και θα χρειάζονταν όσο χρόνο χρειάζεται». Παραδόξως, η Simensky το έλαβε λιγότερο όπως προοριζόταν και περισσότερο ως ένδειξη ότι έπρεπε να απολύσει τον John από την εκπομπή προτού τα πράγματα γίνουν ακόμη χειρότερα.
    • Μετά του Κριφαλούσι Τον Μάρτιο του 2018, απολύθηκε αμέσως από το νέο στούντιο κινουμένων σχεδίων που προσπάθησε να ανοίξει στη Φλόριντα και μπορούμε να πούμε με ασφάλεια ότι η δυναμική της καριέρας του έχει μειωθεί τελείως για τα καλά. Οι Nickelodeon , Cartoon Network και Adult Swim έχουν ήδη δηλώσει ότι δεν θα συνεργαστούν ποτέ ξανά μαζί του υπό το φως αυτών των ειδήσεων.
  • Δελτίο χρονοδιαγράμματος: Σχεδόν κάθε παραγωγή με την οποία συμμετείχε ήταν γεμάτη με καθυστερήσεις στην παραγωγή. Ενώ επέμεινε ότι επεισόδια της Ρεν και Στίμπι απορρίφθηκαν από τη μετάδοση επειδή τα στελέχη τον ανάγκασαν να μειώσει το χυδαίο περιεχόμενο, οι παρευρισκόμενοι ισχυρίζονται ότι ήταν πιο συχνά επειδή αρνιόταν να προχωρήσει στην παραγωγή σε οτιδήποτε αν δεν ήταν 110% της αρεσκείας του. Αντιστρόφως, Κουτιά χωρίς ετικέτες κρατήθηκε για έξι χρόνια για φαινομενικά κανέναν άλλο λόγο που έχασε το ενδιαφέρον του και δεν ήθελε να το τελειώσει μέχρι που οι υποστηρικτές του άρχισαν να τον κυνηγούν γι' αυτό.
  • Βιδώστε αυτό, είμαι έξω από εδώ! : Μόλις ήρθαν στο φως οι καταγγελίες για σεξουαλική κακοποίηση, ο Kricfalusi αποφάσισε γρήγορα να κλείσει όλους τους λογαριασμούς του στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης εκτός από το Facebook.
  • Signature Style: Γκροσούτ και σουρεαλιστικά σχέδια κινουμένων σχεδίων, συχνά σε συνδυασμό με «ψυχοδράματα» (όπως τα αποκαλούσε το Nickelodeon), αν και τελικά πέρασε από το χυδαίο χιούμορ αφού κουράστηκε να το χρησιμοποιεί.
  • Sliding Scale of Idealism vs. Cynicism : Τα έργα του προσγειώνονται στο τέλος της κλίμακας του κυνισμού, ειδικά σε Ren and Stimpy: Cartoon για πάρτι ενηλίκων . Δεν είχε κανένα τακτ όταν επρόκειτο να συζητήσει το προσβλητικό θέμα ή τις δυσκολίες της ζωής και του να είναι σκιτσογράφος. Ο ορισμός του για έναν πραγματικό σκιτσογράφο (χρησιμοποιώντας σκιτσογράφους όπως ο Βίρτζιλ Παρτς και ο Ρόμπερτ Κραμπ ως παραδείγματα) ήταν ότι απαιτούσε να είσαι ένα σκληροτράχηλο, αλμυρό άτομο που δεν έχει καθόλου ανοησίες για τη ζωή, αλλά παίζει τις δυσκολίες και τα λάθη και την υποκρισία. της ανθρωπιάς για γέλια. Αυτός, περισσότερο από οποιονδήποτε άλλο λόγο, είναι ο λόγος για τον οποίο ήταν υπέρ των κινουμένων σχεδίων κινουμένων σχεδίων όπως έκανε η Fleischer και η Warner Bros σε αντίθεση με εκείνη της Disney, της οποίας η κοσμοθεωρία και το στυλ του κινουμένων σχεδίων είναι όσο πιο μακριά μπορείτε να πάρετε από αυτό το είδος. λειαντικής προοπτικής. Heck, ένα από τα ημιτελή επεισόδια για Κινούμενα σχέδια για πάρτι ενηλίκων ονομαζόταν «Η ζωή χάλια», και ήταν τόσο μηδενιστικό όσο θα περίμενες.
  • Sliding Scale of Realistic vs. Fantastic : Όλα τα έργα του προσγειώνονται στο σουρεαλιστικό άκρο της κλίμακας, ειδικά τα κινούμενα σχέδια του από το 2010 και μετά.
  • Σουρεαλιστικό χιούμορ: Τα έργα του βασίζονταν σε αυτού του είδους την κωμωδία όσο και σε χυδαία γκαγκ. Πάρτε για παράδειγμα τη ζωντανή πάπια bill gag στους «Αλτρουιστές» ή τα οπτικά γκαγκ που υπάρχουν στα μουσικά βίντεο στα οποία έκανε κινούμενα σχέδια. Τα έργα του από το 2010 και μετά έπαιξαν ακόμη περισσότερο τα σουρεαλιστικά gags και τα κινούμενα σχέδια.
  • Διδάσκεται από την εμπειρία : Σχεδόν όλες οι δεξιότητές του ως εμψυχωτής είναι αυτοδίδακτοι από την ακούραστη μελέτη κλασικών κινουμένων σχεδίων. Η πλησιέστερη επίσημη εκπαίδευση που είχε ήταν ένα εξάμηνο στο Sheridan College, από το οποίο αποβλήθηκε λόγω κακής φοίτησης.
  • Τεχνικός εναντίον εκτελεστή : Χωρίστε ακριβώς στη μέση. Πιστεύει ακράδαντα ότι θα πρέπει να είσαι πολύ ικανός καλλιτέχνης για να είσαι εμψυχωτής, αλλά πιστεύει επίσης ότι οι εν λόγω δεξιότητες πρέπει να είναι στην υπηρεσία της ψυχαγωγίας του κοινού και όχι απλώς να εστιάζεις μόνο στο να βελτιώσεις τις δεξιότητές σου στη χειροτεχνία.
  • Οι Δώδεκα Αρχές του Κινουμένων Σχεδίων: Θεωρεί ότι μόνο τα πρώτα πέντε (Solid Drawing, Appeal, Exaggeration, Staging and Timing) είναι πραγματικά βασικές αρχές και έδειξε σε εκπομπές όπως ο Roger Ramjet για να αποδείξει ότι όσο χαμηλός προϋπολογισμός κι αν είναι το animation σου, μπορείς να κάνεις ένα υπέροχο καρτούν χρησιμοποιώντας μόνο αυτές τις αρχές. Με αυτά τα λόγια, άρχισε να πειραματίζεται με πλήρη κινούμενα σχέδια στο όνομα της αστείας κίνησης, επειδή βαρέθηκε τα κινούμενα σχέδια πόζα σε πόζα όπως έκανε στο Ren & Stimpy .
  • Vulgar Humor : Όλη η δουλειά του ήταν πολύ, πάρα πολύ υπέρ αυτού και έπαιζε συγκλονιστικά, πολιτικά λανθασμένα θέματα για γέλια. Ο Ren and Stimpy είναι πιο διάσημος για αυτό λόγω της φύσης του Grossout Show, αλλά η δουλειά του μετά από αυτό το ανέβασε ακόμη περισσότερο. Σε μια συνέντευξη συζητώντας Spumco Comic Book , ξεκαθάρισε ότι πρόθεσή του γι' αυτό ήταν να φτύσει εντελώς την πολιτική ορθότητα. «Υπάρχει όλο αυτό το γαμημένο κίνημα της Barbra Streisand για να κάνει τους ανθρώπους να προσποιούνται ότι δεν είναι άνθρωποι. ότι δεν έχουν ανθρώπινες επιθυμίες και δεν λένε ανθρώπινα πράγματα στην πραγματική ζωή, και το μόνο που κάνει είναι να ματαιώνει τις φυσικές σας ορμές. Τελικά όλοι θα γίνουμε μαζικοί δολοφόνοι. Καταστέλλουμε οτιδήποτε μας έρχεται φυσικά. Εάν υπάρχει κάποιο μέρος όπου πρέπει να αφήσετε όλες τις απογοητεύσεις σας, αυτό είναι διασκέδαση. Όλοι έχουν κακές βρώμικες σκέψεις. Οι περισσότεροι άντρες αγαπούν τα όμορφα κορίτσια. δεν πρέπει να αγαπάς πια τα όμορφα κορίτσια, κάτι που είναι σαν *τρελό*. Αν μισείτε όλα αυτά, θα πρέπει να αγοράσετε το κόμικ μας. Το κόμικ μας έχει να κάνει με την ανθρωπότητα. Είναι για τα πράγματα που πραγματικά σκέφτεσαι αλλά φοβάσαι να πεις σε κανέναν».
  • «Μπράβο, γιε μου!» Guy : Έχει ένα μάλλον κακόφημο κόμπλεξ σχετικά με τον πατέρα του (ο οποίος ήταν άντρας ενός υπερ-αρρενωπού άνδρα που μισούσε το γεγονός ότι ο γιος του έγινε σκιτσογράφος) το οποίο εμπόδιζε σχεδόν όλα όσα δούλευε.
  • Τι θα μπορούσε να ήταν:
    • Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1980 όταν ο Κριφαλούσι δούλευε Πανίσχυρο ποντίκι , ο Ralph Bakshi είχε αναγνωρίσει το ταλέντο του Kricfalusi. Ο Bakshi και ο Kricfalusi σχεδίαζαν να συνεργαστούν για να κάνουν μια ταινία κινουμένων σχεδίων με τίτλο «Bobby's Girl». Η οποία επρόκειτο να είναι μια παρωδία των εφηβικών κωμωδιών κατά τη διάρκεια της εποχής. Ωστόσο, η TriStar ακύρωσε το έργο. Αλλά το έργο τέχνης αυτού του προτεινόμενου έργου μπορεί να δει κανείς στο Βιβλίο. Είναι ενδιαφέρον να σκεφτούμε πώς θα ήταν η καριέρα του Kricfalusi αν ήταν σκηνοθέτης, όχι δημιουργός τηλεοπτικών εκπομπών.
    • Μπήκε στο DreamWorks Animation για να κάνει μια ταινία και επέστρεψε με ένα Executive Meddling .
    • Όταν ο Kricfalusi απολύθηκε για πρώτη φορά, πολλά κινούμενα σχέδια στα οποία δούλευε έμειναν στο πάτωμα της αίθουσας κοπής. Είναι ενδιαφέρον να σκεφτεί κανείς πώς θα είχε πάει η καριέρα και η εκπομπή του αν δεν είχε απολυθεί.
      • Ένα από τα έργα που καταργήθηκαν συγκεκριμένα ήταν ένα πιλοτικό για μια σειρά κινουμένων σχεδίων της Disney που ονομάζεται Πράσινοι Πίθηκοι . Αυτό είναι ειρωνικό γιατί συχνά τσακίζει τη Disney.
    • Η καμπάνια kickstarter για Κουτιά χωρίς ετικέτες πρότεινε μια καμπάνια για ένα επόμενο short με πρωταγωνίστρια τη Sody Pop if Ετικέτες τελείωσε. Ενώ Κουτιά χωρίς ετικέτες τελικά ολοκληρώθηκε, το γεγονός ότι η κυκλοφορία του έγινε πολύ μετά την αποκάλυψη ότι είχε κακοποιήσει σεξουαλικά ανήλικα κορίτσια, έκανε πολύ απίθανο να χρηματοδοτήσει κάποιος μια ταινία μικρού μήκους που δημιούργησε ο ίδιος με πρωταγωνιστή έναν κραυγαλέο χαρακτήρα φυλάκισης.
    • Στις αρχές της δεκαετίας του 2010, άρχισε να δημιουργεί ένα νέο στούντιο στη Φλόριντα, από το οποίο αυτός απολύθηκε πριν μπορέσει να παραχθεί οτιδήποτε (και αυτό ήταν πριν οι κατηγορίες για παιδεραστία).
  • Γιατί το Fandom δεν μπορεί να έχει ωραία πράγματα
    • Το Kricfalusi φιλοξενούσε τακτικές συνομιλίες AIM με τους θαυμαστές και δημοσίευε συνεδρίες Q&A σε ορισμένες Ren & Stimpy πίνακας ανακοινώσεων. Ορισμένες συνομιλίες και ερωτήσεις συνεδρίες πήγαν καλά, τουλάχιστον στην αρχή. Ωστόσο, μετά από ένα μεγάλο πλήθος «τσαμπουκιών» και πνιγμού με συνεχείς φωνές του «Σου αρέσει αυτή η παράσταση; Πώς σας φαίνεται αυτή η παράσταση; Ποια είναι η γνώμη σου για τα anime;» κ.λπ. (κυρίως για να τρολλάρει τις άστοχες δηλώσεις του ενάντια σε κινούμενες εκπομπές που δεν του άρεσαν), ενώ ακόμη και η μετριοπάθεια δεν βοηθούσε τα θέματα των ανθρώπων να ξεφύγουν κάπως, το παράτησε τρόπο επικοινωνίας συνολικά.
    • Αργότερα δημιούργησε το δικό του αυτοσυντονιζόμενο ιστολόγιο για να μιλήσει για διάφορα θέματα και θεωρίες ζωγραφικής και κινούμενων χαρακτήρων και συμμετείχε σε συζητήσεις σχολίων εκεί. Έχει συγκρατηθεί από το να κάνει τόσες απροκάλυπτες δηλώσεις για τα κινούμενα σχέδια που δεν του αρέσουν τόσο πολύ, έχοντας επικεντρώσει περισσότερο την προσοχή του στο να επαινέσει απλώς τις εμπνεύσεις που θαυμάζει.
    • Αφού ήρθαν στο φως οι κατηγορίες για παιδεραστία, έκλεισε όλα τα σχόλια στο blog του, διέγραψε τον λογαριασμό του στο Twitter και μέχρι σήμερα δραστηριοποιείται μόνο σποραδικά στο Facebook, όπου το μόνο πράγμα που κάνει είναι να πουλήσει την τέχνη του μέσω Shopify και το παλιό του blog, και διαγράφει τυχόν σχόλια και μπλοκάρει όσους χρήστες τον αμφισβητούν σχετικά με το σκάνδαλο.

Ενδιαφέροντα Άρθρα

Επιλογή Συντάκτη

Χαριτωμένο κορίτσι τέρας
Χαριτωμένο κορίτσι τέρας
Το τροπάριο Cute Monster Girl όπως χρησιμοποιείται στη λαϊκή κουλτούρα. Οποιοδήποτε «εξωτικό» ον (εξωγήινος, τέρας, ρομπότ, δαίμονας, φάντασμα, κ.λπ.) που έχει μεγάλη ομοιότητα με…
Οι Λίγες μας είναι Διαφορετικές
Οι Λίγες μας είναι Διαφορετικές
Το τροπάριο The Our Liches Are Different όπως χρησιμοποιείται στη λαϊκή κουλτούρα. Μια λιχία είναι ένας απέθαντος μάγος, συχνά αυτός που αναζητά την αθανασία ή τη δύναμη πάνω από οτιδήποτε άλλο,…
Western Animation / One Froggy Evening
Western Animation / One Froggy Evening
Μια περιγραφή των τροπαίων που εμφανίζονται στο One Froggy Evening. Αναφέρεται από τον Στίβεν Σπίλμπεργκ ως «ο Πολίτης Κέιν των μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων», αυτός ο Τσακ Τζόουνς του 1955…
Βιντεοπαιχνίδι / LISA
Βιντεοπαιχνίδι / LISA
Η τριλογία LISA είναι μια σειρά από indie παιχνίδια που αναπτύχθηκαν από τον Austin 'Dingaling' Jorgensen. Κάθε ένα από τα παιχνίδια της σειράς έχει «LISA» στον τίτλο, λαμβάνουν χώρα…
Βιντεοπαιχνίδι / Marvel εναντίον Capcom 2: New Age of Heroes
Βιντεοπαιχνίδι / Marvel εναντίον Capcom 2: New Age of Heroes
Ήταν το έτος 2000 και δεν υπήρχε πια δικαιολογημένος λόγος για να πάτε στα arcades... εκτός από το Marvel vs. Capcom 2: New Age of Heroes,…
Manga / Η Χιονάτη με τα κόκκινα μαλλιά
Manga / Η Χιονάτη με τα κόκκινα μαλλιά
Η Χιονάτη με τα κόκκινα μαλλιά (Ιαπωνικά: Akagami no Shirayukihime) της Sorata Akizuki είναι ένα συνεχιζόμενο ρομαντικό manga φαντασίας Shoujo βασισμένο χαλαρά στο…
Ταινία / Απάτσι
Ταινία / Απάτσι
Το Apache είναι μια αμερικανική ταινία γουέστερν του 1954 σε σκηνοθεσία Robert Aldrich και με πρωταγωνιστές τους Burt Lancaster, Jean Peters και John McIntire. Η ταινία βασίστηκε στο…